而面对全网的恶搞和二创，蔡徐坤本人真实反应又是什么呢？这个我们找了很久了，因为蔡徐坤从来没有正面给过回应，在综艺里自嘲那两句更像是发酵了很长时间，和自己和解之后的书法。但最真实的第一反应全网都没有。不过我们在这儿找了一段描写，他想跟妆发老师沟通，一个发型在抖音上搜了一下自己的名字。第一个跳出来的就是那个打篮球的视频，当时他就有点不开心，一下把手机扔在桌子上。但他不是那种不开心的摔手机，就是第一反应有点烦。然后他还是拿起手机接着往下找，找到了他想要的那个发型的视频。我相信这才是真实的第一反应。而面对时代的巨浪，才余空调团队没有给出什么有利的策略，就好比任何技巧在绝对的力量面前都无济于事，只好任其自然发展。而只有受到了艺人的主权问题，对于一个通过长时间博弈，从而争取到自己主权的艺人，蔡徐坤自己当家，一时确实展现出了稚嫩。从律师函的耿直，到后来的综艺自嘲，前期是赌，后期是输。可以看到整个团队的成长，也看到了本的世人。但我总说啊成长是有代价的，很多都是暗中标。好了，价格，蔡徐坤稚嫩的公关最大的成本并不是被置于数据，也不是周杰伦潘长江实践还有什么律师涵啊、专辑啊、激光笔啊、篮球啊，这些都算不上什么，最惨的还是被狠狠利用了一次，也就是同在偶像生态位的无限偶像。蔡徐坤莫名其妙的给吴团队当了垫脚石，无团队就在蔡徐坤和网络上恶搞群体对峙的时候，发布了大碗筷面，用自黑吸纳了网络世界路人好感，同时拉起网络世界里显得对立的蔡徐坤，至少那个时候看上去是这样啊。尤其是律师函被转发的，到处都是这种赌的公关思路。在上个时代还比较流行。这样的强烈对比下，造就了在大碗宽面的视频m v中出现了大量凡凡对不起的弹幕。别看现在人人喊打了，但当时可是高下了一盘，大家表达对无好感的时候，还不忘踩一下蔡徐坤只是天道好轮回，后面无团队长期作恶。因为一个巧合，被某网红接发无团队长期稳定处理。女生的套路在机缘巧合中出现了意外，无跌落而被嘲，最惨的才坤还站在岸上，多少有点魔幻现实主义。这就要说到蔡徐坤成神的第四个台阶。蔡徐坤越扒越干净。蔡徐坤经历了无数风口浪尖，从小到大，从内到外被扒了多少年，所谓的黑调还是金，你太美。篮球数据娘这些这些东西放在内娱啊，吸毒的、强奸的、赌博的、嫖娼的、反华的，不要孩子的、洗钱的、偷税漏税的、黑粉的，找出那些小问题。无论真真假假，在这些大是大非面前都显得过于无力。而就是因为扒了这么久，没有大是大非，反而是黑子群体给蔡徐坤发了金水。注意啊，这里出现了第二个金水八，到现在也就这样了。如果稍微扒出点上述任何质疑，那不得添油加醋的旗鼓连天的上他个一周热搜的top one。底子干净，遵纪守法原本是基本要求，现在却是个稀缺优势。当然了，底子干净还不足，够成为台阶，而是舆论监督下对艺人内心长期规范的惯性。蔡徐坤在长期的舆论风口上，天然警惕更靠近红线的风险和成本。这也是黑子和白子共同高度监督下，对蔡徐坤团队产生的压迫感。底子相对干净，又作用了巨大的黑子集团，优秀的黑粉作品层出不穷，长盛不衰。我这里给出我另外一个制造的概念，中国特色的人民的偶像，也就是成为真神的第四个台阶。之前我有做过对比韩国偶像产业的视频，相比较于权志龙和lisa之流，韩国那边偶像产业似乎没有这么多幺蛾子。如果说韩国算是西方体系下偶像产业的模范示范手，也就是围绕着把白子滚雪球的白子模式，这是西方世界的偶像之于社会的存在方式。那中国偶像之于社会的存在方式就显得更加社会主义。最关键的区别是什么呢？谁想成为中国偶像的唯一真神，他就必须要服务全体人民，他必须有广大人民真实的群众基础。也就是不但是得是顶流，还不仅仅是服务于粉丝这个白色群体。换句话说就是喜欢他的人和不喜欢他的人，都可以随时的免费的从他身上获得快乐、满足、感动或者其他情绪价值。白子、路人、黑子可以分别通过膜拜、看热闹、开喷、恶搞各种形式，从他身上免费的获得自己想要的爽。我在全阵容。那其实说过啊，中国也会出现一个x这个x一定是带有强制中国特色的偶像。现在我给出答案了，中国特色就是指人民的偶像。而在现实中啊，消费蔡徐坤的价值也确实是提供给所有人的。再重复一遍，蔡徐坤是粉丝的，蔡徐坤，基哥是全民的基哥想成神。那你既要服务于喜欢你的，也要服务于不喜欢你的人，甚至服务后者的比例还要更多。无论是主动的妥协，还是被动的接受，这部分蔡徐坤的粉丝可能觉得，那我宁愿不要当人民的偶像了，能不能换一个清净，告诉你，不能。时代的伊丽莎就是个人身上的一座山。在理世界，你没有拒绝的权利，也不具备反抗的力量，接受它，拥抱它，让理世界为你所用。因为在表世界想更进一步，或者说想赢过其他艺人更难。下面说点你们不爽的，也就是风险提示环节。正好提到一个人，李宇春春哥那会儿是快女的时代，爆火后被全网黑，指着黑，后面慢慢反转了。李宇春常被调侃过于男性化，而现在蔡徐坤常常被调侃过于女性化。虽然每个时代的社会舆论共识都有当下的印记，那是不是可以说李宇春后来稳固的发展是蔡徐坤可能的未来的下限呢？也就是说，就算蔡徐坤发展的再差，也能像李宇春似的大差不差。我的评价是，想得美。蔡徐坤自己和团队肉眼可见的重视音乐人这个设定，音乐人确实很美好，专业性高，比是练扣前体面，且可以走到长青。但我又要把我原来那套理论拿出来了。明星维持价值的或者维持咖啡的可能有很多手段，比如谁有艳压群芳了，谁有绯闻了，谁又和大牌合作。但这些花里胡哨的操作，真正比拼的核心，终究回到作品这个毛情人的传唱度确实不错，但其实只是攀登高峰过程中一个阶段性的成功。但如果要对得起顶流乃至于人民的偶像，那还是需要更加能服务人民，更有传唱度和集体时代记忆的单曲。如果你自己写不出来，那黑子集团各类改编的机，你太美，就永远是你的代表作。想改变观众心和集体认知，没有那么简单。而就算我们不把音乐人的要求定的这么高，放眼内娱的音乐，人们，大家都试图活跃在各大音中，有能力的巴不得让全世界都知道夯实自己唱将的人设，或者积极展示自己创作或者制作的能力。节目里常常出现的桥段，比如说四十八小时完成作品，七十二小时创作舞台，都可以满足这一点。再或者乐器加持，按照行业惯性和人性，在这么卷的娱乐圈内，甚至常常出现放大、美化和吹嘘乐器能力的情况，又或者经常出现在音乐节上享受舞台。很多音乐节的乘客现场没有修音设备也不行，底下听着鬼哭狼嚎似的，但没事啊，还是很投入，很享受，很上头。大家总说自己没有舞台，难道只有大舞台上舞台吗？小舞台也值得珍惜。而且大家在现场很宽容的音乐节，唱的滋哇烂叫，不在调上的比比皆是，甚至包括非常有名的歌手和乐队。这种现象可以引申到，大家一直嘲讽小鬼的舞台，但是我倒觉得这些疯疯癫癫的行为在现场感蛮好的。我和朋友们过去就是为了这样的气氛，享受的就是现场的魔幻，不疯魔，不成活，不让我在家看视频，看直播就好了。去蹦迪的时候，不是也是得喝到微醺，然后上头才开始嗨。在清醒的人看来，你的动作很奇怪或者很装逼单去玩，就是为了上头和金融这种状态跟发疯似的。你要是在旁边很体面的坐着，正襟危坐，指点江山，嘲笑我们，太奇怪了。那你挺好，就你最正常，下次不带你了。这个道理是对于观测者而言，其实神经病和艺术家只隔着一层纸。当然了，没有现场，也可以在现场的日常分享中，体现自己对音乐的尹日常的原创音乐demo。平常唱跳训练的片段，rap demo作曲过程片段，不经意展示的作曲工程文件分享日常填词创作的灵感，各种作品的练习式版本等等。你不用在微博大号上发，可以在小号上听听它表现出的音乐。有意有追求，把自己和音乐紧紧捆绑在一起，那么无限偶像还在综艺潮流合伙人里。潮包店工作之余，还差有借设的镜头前摆弄自己带的设备，硬要捣饬音乐创作。或者再退一步，以上都不弄更务实的，就像粉丝要求那样产出更多单曲。无论怎么样吧，想锚定音乐人的标签，蔡徐坤不脱层皮肯定是不行，必须卷起来动起来。当然话又说回来，在我这儿已经登上那个唯一真神神坛的蔡徐坤，能不能成功锚定音乐人的标签，其实无所谓。在已经成为一个前无古人后无来者的氟化号的蔡徐坤之后，懒一懒，没能锚定音乐人，也已经达到了这个时代，其他人都无法启及的高度，而其他人想要成为下一个真神。按照上面原来的四个台阶肯定上不来了，必须得用新的玩法。在新的时代、新的技术、新的人类共识下，才能碰撞出的产物。就算是有了心神。